La interculturalidad, camino hacia la convivencia saludable






descargar 305.35 Kb.
títuloLa interculturalidad, camino hacia la convivencia saludable
página4/7
fecha de publicación25.12.2015
tamaño305.35 Kb.
tipoDocumentos
p.se-todo.com > Historia > Documentos
1   2   3   4   5   6   7
BuenasTareas.com. Recuperado 05, 2011, de http://www.buenastareas.com/ensayos/Danza-Arabe/2051836.html

Velo

Si bien artistas orientalistas de los siglos XVIII y XIX han retratado bailarinas con pañoletas y mantones, y de hecho existen danzas folclóricas que utilizan dichos elementos, la realidad es que no se tiene una certeza acerca de su origen tal y como lo conocemos; un rectángulo amplio de gasa u otro material con vuelo. Sí sabemos que el velo, comenzó a mostrarse cuando la danza del vientre apareció en los grandes escenarios, aproximadamente en 1940. Aclaremos que el velo, como elemento de la danza, no tiene nada que ver con el sentido religioso que tiene el velo para el Islam.
El velo se asocia al misterio de Medio Oriente. La bailarina lo utiliza para ocultar y mostrar y sirve como apoyo estético que adorna la danza del vientre. Se realizan con él figuras complejas que permiten a la bailarina un total control del espacio o bien le otorgan un soporte para la interpretación de su danza, utilizando el velo como elemento teatral.

Al comenzar a practicar la Danza Arabe uno de los bailes que se ensenan principalmente es el baile del velo, dichos velos son de tela shiffon y para estudiantes mas avanzadas la tela del velo para la Danza del vientre cambia a Seda, teniendo esta tela un grado mas de dificultad al bailar y ejecutar los movimientos y controlar

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

COLEGIO DE CIENCIAS Y HUMANIDADES PLANTEL SUR

DANZA ÁRABE

GUADARRAMA RESÉNDIZ VALERIA ALEJANDRA

TALLER DE LECTURA Y REDACCIÓN IV

MÉXICO, D.F.

ABRIL 2012

Danza Árabe |2

1. ÍNDICE

2. INTRODUCCIÓN…………………………………..………..……………3 3. DANZA ÁRABE……………………………………………………………6 3.1. ORIGENES Y ANTECEDENTES……………………………..….7 4. LA DANZA ÁRABE EN LA ACTUALIDAD……..……….…………..10 4.1. 4.2. POPULARIDAD……………………………………………….11 IMPORTANCIA Y BENEFICIOS………………………..…13

5. ESTILOS DE LA DANZA ÁRABE……………………………………16 5.1. 5.2. MÚSICA……………………………………………………..…24 MOVIMIENTOS DE LA DANZA ARABE…………..……27

5.2.1. CLASIFICACION DE LOS MOVIMIENTOS……………28 5.2.2 DESCRIPCION DE LOS MOVIMIENTOS…………..….29 6. BAILARINAS FAMOSAS………………………………………………32 6.1. 6.2. ATUENDO…………………………………………………..…60 ACCESORIOS Y ELEMENTOS……………………..……..64

7. CONCLUSION………………………………………………..………….67 8. BIBLIOGRAFIA…………………………………………………..……..68

Danza Árabe |3

2. INTRODUCCIÓN

La danza oriental ha sido tradicionalmente folclórica, improvisada por una sola bailarina, aunque ahora pueden verse espectáculos con coreografía y varias bailarinas. Se caracteriza por sus movimientos suaves y fluidos, disociando y coordinando a la vez las diferentes partes del cuerpo. Por ejemplo, los brazos pueden ir a un ritmo diferente del que va marcando la cadera. La atención se centra principalmente en la cadera y el vientre, alternando movimientos

rápidos y lentos y se enfatiza en los músculos abdominales, con movimientos de pecho y hombros, así como con brazos serpenteantes. Los movimientos ondulatorios, rotativos, que por lo general son lentos simbolizan la tristeza; en cambio con los movimientos rápidos, golpes y vibraciones la bailarina expresa alegría. Todos los movimientos de esta danza se relacionan con la naturaleza, por ejemplo, las plantas de los pies se apoyan bien sobre el suelo, lo cual simboliza la tierra, o también cuando la bailarina extiende sus brazos siempre forman una semi U y nunca están caídos, esto simboliza a las aves. En un comienzo las bailarinas árabes se perfumaban las muñecas para que al bailar y al mover sus manos se perfumaran ellas mismas y a su público. En esa época no existían perfumes, por lo que utilizaban aceites.

Danza Árabe |4

A lo largo de los años, se han ido incluyendo algunos elementos tradicionales para "adornar" este tipo de baile, como por ejemplo: velos, sable, bastón, velas, crótalos, alas de Isis, etc. Aunque esta danza suele ser femenina, también hay algunos bailarines varones. Para cada elemento hay un ritmo, y para cada canción una técnica, aunque muchos artistas modernos, como Hakim o Shakira, hayan popularizado esta danza con todo tipo de modificaciones en su música, desde el pop hasta la electrónica. Al igual que un poeta ha de conocer perfectamente el lenguaje antes de poder expresar sus sentimientos en su poesía, o al igual que un músico debe dominar a la perfección el instrumento antes de dotar de matices interpretativo y de sentimiento una partitura, la bailarina de danza oriental debe de conocer a la perfección su cuerpo y la técnica para poder expresar sus sentímientos con su baile. Hasta llegar al punto en el que un artista es capaz de expresar con su arte, han de pasar muchas horas de ensayo, de clases, de trabajo en definitiva, tal vez sea el trabajo más duro y menos gratificante de una artista, pero sin duda el más necesario. Es cierto que a la hora de interpretar, de bailar la danza oriental en público es necesario que se conjuguen a la perfección la técnica y el sentimiento porque sin sentimiento quedará un baile vacío, sin alma, sin expresión, plástica y técnicamente correcto pero indiferente a los ojos del espectador, y por el contrario con mucho sentimiento pero falto de técnica quedará pobre, cojo y a veces hasta ridículo, sería como querer expresarse sin conocer las palabras.

Danza Árabe |5

La técnica en la danza oriental al igual que en cualquier disciplina deportiva que se trabaje con el cuerpo, no solo nos ayudará a tener un dominio de nuestro cuerpo sino que además junto con un entrenamiento diario nos ayudará a fortalecerlo y prepararlo para que aguante horas de actuación y sobre todo a evitar lesiones y así prolongar la vida profesional como bailarina de danza oriental lo mas posible. Lo que si es importante cuando aprendemos la danza del vientre es no desanimarse por el camino, y a cada nivel que vallamos adquiriendo ponerle mucha voluntad y corazón, y poquito a poco nuestra interpretación irá ‘redondeándose’ cada vez mas, siendo capaces de dotarla de mas matices, de expresar un poquito mas. Lo que no se puede pretender es bailar como profesionales al principio del camino, ahora si, hay que divertirse y disfrutar de lo aprendido desde el primer minuto, si olvidar que incluso cuando seamos profesionales con muchos años de experiencia, hay que seguir aprendiendo, trabajando y ensayando. Considero que es importante conocer otra parte de la danza clásica, en este caso la danza oriental, ya que a través de esta podemos descubrir cosas que no sabíamos sobre nuestros antepasados y lo que ellos pensaban y como es que veían el mundo; porque esta danza estaba muy fuertemente relacionada con creencias religiosas, con diosas, etc. La mayoría de las personas interesadas en este tema son artistas, bailarines, personas que siente que la danza es una parte muy importante tanto como de nuestra cultura como de otros países, y que a través de ella podemos conocer las culturas de otras partes de nuestro mundo, y nos podemos dar cuenta que tan parecidos y cuantas cosas en común tenemos con ellos.

Danza Árabe |6

3. DANZA ÁRABE

La danza del vientre, también llamada Danza Árabe, es una danza que combina elementos tradicionales de Oriente Medio junto con otros del Norte de África. La danza del vientre se denomina Raks Sharki en los países árabes, que significa Danza Oriental y Belly Dance en los países de habla inglesa. El término "Belly dance" es según algunos una mala transcripción o transliteración del vocablo que designa el estilo de danza beledi o baladí y suele atribuirse a Sol Bloom, director de espectáculos en la Exposición Universal de Chicago de 1893. La danza del vientre se baila tradicionalmente descalza, pero en los últimos tiempos muchas bailarinas utilizan zapatos de tacón porque así resultan más estilizadas y evitan también, bailar descalzas en lugares públicos. Aunque con ellos, los movimientos se ven un tanto reducidos. Ya que los talones, con estos zapatos, ya están levantados y la cadera tiene menos juego al subir y bajar. Las bailarinas de danza árabe han ido añadiendo accesorios para utilizar en sus bailes, y así variarlos y enriquecerlos. Ahora, es parte de la cultura de la mayoría de los países árabes, sobretodo en Egipto, Turquía y Líbano. Estando presente este espectáculo en sus celebraciones.

Danza Árabe |7

Actualmente, se ha popularizado y también se practica en muchas ciudades occidentales. El nombre Danza del vientre se empieza a utilizar en el siglo XIX por los europeos que viajaron a los países exóticos en busca de nuevas culturas, costumbres y paisajes. Estos viajeros acuñaron este término sorprendidos por los movimientos de vientre y cadera que no existían en las danzas europeas. La danza del vientre es una de las más antiguas del mundo y sus orígenes son tan inciertos como misteriosos. Su origen más aceptado es en el antiguo Egipto, donde se utilizaba como un ritual a los dioses, se enseñaba a vírgenes a bailar esta danza para prepararlas para la fertilidad.

3.1. ORIGENES Y ANTECEDENTES
El origen exacto de esta forma de baile es motivo de constante debate entre quienes se interesan por esta danza, debido principalmente a la escasa investigación llevada a cabo al respecto. La mayoría de los estudios los han realizado las propias bailarinas, en un intento por entender sus orígenes. No obstante, suele pasarse por alto que gran parte de la danza en Oriente Medio surge en el contexto social, no tanto en el de las representaciones en cabarets a cargo de bailarinas profesionales, entorno éste más

Danza Árabe |8

visible y glamuroso. Esto ha provocado una importante confusión en cuanto a la verdadera naturaleza de este baile, dando lugar a teorías contradictorias en un intento por explicar sus orígenes. Estas son algunas de las teorías existentes:
 

desciende de las danzas del antiguo Egipto. procede de un baile de tipo religioso que practicaban antiguamente las sacerdotisas de los templos. formaba parte de las prácticas tradicionales de alumbramiento en la/s región/es de origen. se había extendido gracias a las migraciones de los pueblos gitanos y de grupos similares, de origen indio. las mujeres hacían esto como un baile a la luna, era un baile nocturno y dejaban su vientre descubierto para que les diera fecundidad. De todas ellas, rara vez se







hace alusión a la primera, a pesar de que cuenta con el apoyo de personalidades como el bailarín egipcio Doctor Mo Geddawi. El principal apoyo de esta teoría tiene su explicación en las semejanzas entre las poses del arte egipcio y los movimientos del baile en su vertiente moderna. La teoría más conocida es la que la asocia con un baile religioso, a la que se suele hacer referencia en los principales artículos sobre el tema y que goza de mayor publicidad. Dos puntos de vista sugieren la danza gitana como su origen. Se cree que los pueblos gitanos y otros grupos humanos similares pudieron importar esta forma de baile en sus desplazamientos o adoptarlo sobre la marcha y difundirlo. Gracias a la fusión de las

Danza Árabe |9

formas gitanas de baile con el Raqs Sharqi, estas teorías disfrutan de mayor popularidad en Occidente de la que tendrían necesariamente en sus países de origen La danza del vientre es una danza milenaria. Tiene su origen en Egipto, donde se bailaba en los templos, como parte del culto a la fertilidad humana y de la tierra, y la adoración a los dioses. Con la invasión árabe se bailaba en los harenes de los sultanes y más tarde se empezó a bailar profesionalmente, normalmente se actuaba en casa de ricos o en cafés, acompañadas de músicos. A principios del siglo XX la danza oriental se amoldó para poder interpretarla también en escenarios. Sea cual sea el origen, la danza posee una larga tradición en Oriente Medio y África del Norte. A pesar de las restricciones que impone el Islam en cuanto a la representación pictórica de seres humanos, existen algunas muestras de ello en todo el mundo islámico. Libros como The Art and Architecture of Islam 650-1250 muestran imágenes de las bailarinas en muros palaciegos, al igual que sucede con las pinturas en miniatura persas de los siglos XII y XIII. La danza tiene mucha relación con las creencias religiosas; por ejemplo había bailarinas que se tatuaban a los Dioses, sobre todo en los muslos, vientre y en las muñecas; como serpientes, la luna creciente, etc. En la actualidad existen terapias donde se usa como método de sanación, para meditación, para invocar a los guardianes y los dioses en una forma hermosa: bailando. Los movimientos agudos de caderas en algunas culturas se creían que provocaban terremotos y tormentas. Y había comunidades que consideraban las odaliscas como responsables de la fertilidad en el harem.

D a n z a Á r a b e | 10

4. LA DANZA ÁRABE EN LA ACTUALIDAD

Actualmente, la Danza Oriental, popularmente llamada danza del vientre, se ha convertido en una disciplina en auge en todo el mundo. Sobre todo en los países del Norte de Europa. Son curiosas las motivaciones de las mujeres que se acercan a este arte. Como todas las artes y todos los bailes, ésta es una disciplina que ha ido evolucionando desde sus orígenes hasta nuestros días. En los países de origen hubo muchos altibajos, actualmente ha recuperado mucho de su prestigio existiendo incluso compañías subvencionadas por los ministerios de cultura que realizan giras por los escenarios más importantes, shows en las televisiones etc. En Europa y EUA, además de cómo espectáculo, últimamente se está utilizando como vía de crecimiento personal, las alumnas acuden a las clases por que consideran que este ejercicio les relaja y tonifica físicamente y que en el plano espiritual les conecta con su lado más femenino y creativo. No olvidemos que desde hace unos decenios, en la sociedad occidental se está imponiendo una uniformidad en el comportamiento de los sexos que hace difícil algunas de estas expresiones. En países como Alemania, Fran-

D a n z a Á r a b e | 11

cia y EUA, hace muchos años que existen varias escuelas de danza oriental en cada ciudad importante y este fenómeno no deja de crecer, al igual que el número de aficionados y espectadores. En España, su popularidad llegó algo más tarde. En el 74 llega a España un grupo egipcio constituido por Hassan Albna y otros. Dos de ellos se quedan y comienzan a dar clases de danza a mujeres españolas. Era el año 81. Por aquel entonces había muy pocas mujeres españolas interesadas en la danza árabe. Sólo había tres bailarinas que decidieron hacer de ello una profesión. Eran tiempos difíciles. Bailaban para fiestas de embajadas, en restaurantes árabes (entonces había pocos en Madrid). A finales de los 80, la popularidad de esta danza empezó a crecer vertiginosamente hasta que, en la actualidad, se ha convertido en una moda parecida a la época de las Sevillanas.

4.1. POPULARIDAD
Fuera de Oriente Medio y de África del Norte, el baile del Raqs Sharqi se hizo popular durante el movimiento romántico de los siglos XVIII y XIX, con la representación que los artistas orientalistas hacían de la vida de harén del Imperio otomano. En esa época, bailarinas de distintos países del Oriente Medio comenzaron a mostrar estas danzas en distintas Ferias Universales, a menudo atrayendo casi más público que la propia exhibición tecnológica. Los comienzos del cine recogen a algunas de estas bailarinas, como es el caso de la película "Fatima's Dance", de amplia distribución en las salas de la época. Sin embargo, se ganó fuertes críticas por su "indecencia", llegando finalmente incluso a censurarse por presión popular.

D a n z a Á r a b e | 12

Algunas mujeres occidentales empezaron a aprender e imitar la danza de Oriente Medio, que en aquel momento era objeto de colonización por parte de naciones europeas. El ejemplo más conocido es el de Mata Hari, que a pesar de fingir ser una bailarina de la Isla de Java, se acercaba más a las formas de danza del Oriente Medio que a las de Indonesia. Por este y otros motivos, a principios del siglo XX, en América y Europa la idea popular llevaba a dar por supuesto que estas bailarinas eran mujeres de moral dudosa. Hoy en día, la separación de sexos no se practica de forma tan estricta en las zonas urbanas, y en ocasiones tanto hombres como mujeres salen y bailan en reuniones sociales de tipo mixto con amigos íntimos. No obstante, a pesar que este baile social en circunstancias aceptables se considera correcto e incluso se fomenta, para muchos en Oriente Medio y el Norte de África consideran que las actuaciones con bailarines profesionales con trajes provocativos y para un público mixto es algo moralmente cuestionable. Algunos llegan hasta el punto de sugerir que se prohíban esta clase de representaciones. Puesto que el lugar en el que suele desarrollarse este baile suelen ser establecimientos nocturnos, unido a la proliferación de grabaciones en vídeo y DVD de famosas bailarinas, es esta versión
1   2   3   4   5   6   7

similar:

La interculturalidad, camino hacia la convivencia saludable iconEl nombre de Noruega proviene del significado “Camino hacia el Norte”este...

La interculturalidad, camino hacia la convivencia saludable iconL proyecto se basa en que las estudiantes comprendan, recuerden y...

La interculturalidad, camino hacia la convivencia saludable iconVer al fracaso como el camino hacia el éxito

La interculturalidad, camino hacia la convivencia saludable iconDefinen a la convergencia como la «mutua remedación de al menos tres...
«mutua remedación de al menos tres importantes tecnologías -teléfono, televisión y ordenador-, cada una de las cuales es un híbrido...

La interculturalidad, camino hacia la convivencia saludable iconLa interculturalidad en los recreos inteligentes

La interculturalidad, camino hacia la convivencia saludable iconInterculturalidad para vivir bien en el tipnis

La interculturalidad, camino hacia la convivencia saludable iconEntrevista: ¿es posible hablar de gastronomia saludable en el peru?

La interculturalidad, camino hacia la convivencia saludable iconContextualización e Integración del Planeamiento Didáctico desde la Interculturalidad

La interculturalidad, camino hacia la convivencia saludable iconManual de convivencia

La interculturalidad, camino hacia la convivencia saludable iconManual de convivencia






Todos los derechos reservados. Copyright © 2015
contactos
p.se-todo.com